La Sala de Cosmología del Museo del Oro fue el escenario de un grupo de artistas que interpretaron con sus instrumentos los sonidos de la naturaleza en un ambiente que transportó a los asistentes a un bosque vivo. Música, instalaciones, ópera contemporánea, danza, poesía y fina forman parte del III Festival no Convencional, que tendrá lugar en diferentes recientos culturales de Bogotá.
BOGOTÁ D.C.- El Museo del Oro abrió sus puertas este sábado para recibir, además de los visitantes para apreciar sus valiosas joyas precolombinas, a curiosos espectadores invitados al lanzamiento del III Festival No Convencional, que bajo el lema de “espectáculos atípicos en tiempos inesperados”, ambientó el escenario con música muy natural, que transportaba a los asistentes a un bosque lejano, a kilómetros del paisaje urbano que ofrece Bogotá.
Fue, sin duda, un concierto no convencional, en el que los artistas se distribuyeron en diferentes espacios de la sala Cosmología, en el tercer piso del museo, para ir replicando con sus instrumentos, el canto de las aves previamente grabado en los lugares más aislados de Colombia. Sitios en los cuales ni siquiera ha sobrevolado un avión. Flautas, clarinetes, saxos, trompetas, guitarras, platillos, interpretadas por artistas pegados a la melodía natural de aves de distintas especies, del paso del agua, de viento, del movimiento de los árboles, de las hojas secas, iban inundando el ambiente de sonidos silvestres y de cantos que se entrecruzaban mientras se recorrían los espacios claroscuros dispuestos para este original concierto bioacústico a cargo de la Orquesta de un paisaje sonoro, dirigida por Benjamín Calais, de Francia y Óscar Laverde, de Colombia.
El concierto es el producto del trabajo realizado por un biólogo de la Universidad Nacional que decidió irse, entre otros lugares, a la reserva del Silencio, en el Magdalena Medio, para grabar los cantos de las aves, que sirvieron de partitura a los artistas del concierto inaugural de la tercera versión del Festival No Convencional.
Así lo relató el presentador del Festival, quien anunció la programación de este evento que irá hasta el 11 de diciembre con música, instalaciones, ópera contemporánea, danza, poesía y cine, entre otras actividades artísticas que tendrán lugar en diferentes escenarios de la capital como el auditorio León de Greiff, de la Universidad Nacional de Colombia, el teatro Jorge Eliécer Gaitán, el Planetario Distrital, el Museo de Artes Visuales, de la Universidad Jorge Tadeo, el auditorio de Compensar en la Calle 94, el proyecto Kinder, los columbarios de Cementerio Central, el Claustro San Agustín y el Teatro Colón, entre otros.
De esta manera, la programación de la tercera edición del original evento mantiene su enfoque de romper con las formas tradicionales de contemplar un espectáculo.
Música, danza y pintura
Uno de los principales acontecimientos será la llegada a Bogotá de Einstein on the Beach, de Philip Glass y Robert Wilson, una de las obras fundamentales de la ópera contemporánea, que se presentará 50 años después de su estreno. La producción, que tiene una duración cercana a las cinco horas y permite al público entrar y salir durante la función, tendrá presentaciones los días 26 y 27 de septiembre en el Teatro Jorge Eliécer Gaitán.
La programación también incluirá una sesión de escucha de Stimmung, de Karlheinz Stockhausen, al finalizar una noche de fiesta; un concierto inmersivo de Meridian Brothers en el domo del Planetario; el estreno mundial de Movimientos sociales: Giangrandi + Velandia y un cine concierto construido a partir de los Screen Tests de Andy Warhol.
Además, el festival rendirá homenaje a la artista Beatriz González con Voces para Auras Anónimas, una experiencia que activará los Columbarios del Cementerio Central como un espacio de memoria, escucha y música.
Con dirección artística de Santiago Gardeazábal, la tercera edición de No Convencional reunirá a artistas colombianos e internacionales en una apuesta por transformar la forma tradicional de percibir el tiempo, el espacio y el arte.
